DEBATES - Cadernos do Programa de Pós-Graduação em Música

DISCOS FONOGRÁFICOS COMO FONTE DE PESQUISA

2024-11-27T15:51:36-03:00

Em um cenário de crescente interesse pela música das primeiras décadas do século XX e com o objetivo da dar suporte a pesquisas musicológicas e a procedimentos curatoriais de manutenção de acervos sonoros, aqui é proposta uma metodologia para análise de discos fonográficos de 78 rpm, enfatizando os discos gravados por meios mecânicos no Brasil (1902-1927), mas que se aplica a discos de outras épocas e origens. Os procedimentos propostos tem como princípio que os discos em sua materialidade não são apenas meros suportes dos fonogramas, são sim importantes fontes de pesquisa que devem ser cuidadosamente analisados através de métodos claramente expostos. A parte central da metodologia consiste de uma proposta de normatização para transcrição das informações presentes no selo e no corpo dos discos. Um glossário de termos morfológicos e uma tipologia dos selos fonográficos brasileiros da fase das gravações acústicas é fornecida, incluindo ilustrações da maior parte deles.

CONECTANDO MARCAS E CONSUMIDORES

2025-08-08T13:06:11-03:00

Este estudo analisa o uso da música como instrumento de conexão emocional entre marcas e consumidores em campanhas publicitárias. A aplicação musical na publicidade tem evoluído ao longo do tempo, incorporando diferentes formatos (como jingles, spots e trilhas sonoras), além de conceitos mais recentes, como Sound Branding e Music Branding. Com base nesse contexto, o artigo tem como objetivo investigar a percepção de profissionais da área de áudio publicitário sobre o processo de criação de peças sonoras capazes de atender aos objetivos das marcas e gerar vínculo emocional com o público-alvo. Trata-se de uma pesquisa Aplicada, de caráter Exploratório e Descritivo, com abordagem Qualitativa. Os procedimentos metodológicos incluíram revisão Bibliográfica e Pesquisa de Campo, por meio de entrevistas com cinco profissionais atuantes no setor de áudio publicitário. O estudo se destaca por seu caráter inédito no campo da publicidade: embora existam abordagens que relacionam música e emoção, poucas exploram sua aplicação como ferramenta estratégica nesse contexto. Os resultados indicam que a construção de uma conexão emocional eficaz entre marca e consumidor, por meio da música, depende principalmente de dois fatores: a atuação de profissionais com repertório cultural sólido e a coerência entre a comunicação sonora e a identidade da marca, evitando aderência a tendências efêmeras que não representem sua essência.

A OFICIALIZAÇÃO DO CARNAVAL E SUA CONTRIBUIÇÃO PARA O SURGIMENTO DA BOSSA NOVA

2025-10-09T10:28:25-03:00

Neste artigo promovemos uma discussão acerca do processo de oficialização do carnaval e do samba como fator contribuinte para o surgimento da bossa nova. Para tanto, tomamos como referência os conceitos de carnavalização e de oficialização da cultura, tais quais apresentados por Bakhtin (1987). Em seguida, apresentamos uma conceitualização acerca do estilo bossa nova, bem como uma breve análise a respeito da abordagem musical de João Gilberto, violonista, intérprete e compositor brasileiro. O trabalho interpretativo desempenhado pelo artista, contribuiu, de maneira substancial, para a consolidação da bossa nova e tornou-se, naquele contexto, um dos símbolos da modernidade almejada pelas elites em um país que atravessava um momento notável de desenvolvimento. Por fim, concluímos que a análise dos eventos que marcaram o desenvolvimento do carnaval carioca e posteriormente da bossa nova, podem ser correlacionados como acontecimentos diretamente ligados, que contribuíram para a construção de um quadro conceitual mais objetivo acerca da formação cultural de nosso país.

AS FONTES NARRATIVAS NA HISTÓRIA DA MÚSICA

2025-10-23T08:25:29-03:00

O presente artigo discute a variedade e tipos de fontes narrativas com as quais os historiadores e musicólogos podem contar para a investigação e reflexão sobre temas e problemas diversos da História da Música. Depois de uma breve reflexão sobre a grande diversidade de fontes de natureza diversa disponíveis aos estudiosos de temas históricos relacionados à música, o artigo segue desdobrando reflexões mais específicas sobre as subcategorias de fontes narrativas, entre as quais as crônicas, as obras literárias, as escritas de si – com ênfase nas biografias e autobiografias – e, por fim, as narrativas derivadas do cinema, teatro e outras mídias.

“PASTEIS DE VENTO MUSICAL"

2025-10-23T10:21:09-03:00

O longa-metragem de animação brasileiro Piconzé (1972), dirigido por Ippe Nakashima, destaca-se por sua estética de bricolagem na concepção visual e na trilha musical, em que geografias e figuras díspares, como castelo medieval, sertão nordestino, sacis, dragão, bruxa e cangaceiros, são acompanhados por uma variedade musical, de música clássica europeia a baião, tango e jazz. Com o objetivo de compreender sua natureza híbrida, exploramos a trilha musical sob a ótica da bricolagem sonora na visão de Michel de Certeau (1995) e do sentido de paisagem sonora conforme Murray Schafer (2001). Em nossa análise, constatamos um processo de bricolagem estética em que a trilha musical atua em conjunto com as imagens em favor de uma paisagem cinemática permeada pela heterogeneidade de materiais musicais.