DEBATES - Cadernos do Programa de Pós-Graduação em Música

DISCOS FONOGRÁFICOS COMO FONTE DE PESQUISA

Sandor Buys — 2026-01-09

Em um cenário de crescente interesse pela música das primeiras décadas do século XX e com o objetivo da dar suporte a pesquisas musicológicas e a procedimentos curatoriais de manutenção de acervos sonoros, aqui é proposta uma metodologia para análise de discos fonográficos de 78 rpm, enfatizando os discos gravados por meios mecânicos no Brasil (1902-1927), mas que se aplica a discos de outras épocas e origens. Os procedimentos propostos tem como princípio que os discos em sua materialidade não são apenas meros suportes dos fonogramas, são sim importantes fontes de pesquisa que devem ser cuidadosamente analisados através de métodos claramente expostos. A parte central da metodologia consiste de uma proposta de normatização para transcrição das informações presentes no selo e no corpo dos discos. Um glossário de termos morfológicos e uma tipologia dos selos fonográficos brasileiros da fase das gravações acústicas é fornecida, incluindo ilustrações da maior parte deles.

CONECTANDO MARCAS E CONSUMIDORES

Nicole Juliane Kelsch — 2026-01-09

Este estudo analisa o uso da música como instrumento de conexão emocional entre marcas e consumidores em campanhas publicitárias. A aplicação musical na publicidade tem evoluído ao longo do tempo, incorporando diferentes formatos (como jingles, spots e trilhas sonoras), além de conceitos mais recentes, como Sound Branding e Music Branding. Com base nesse contexto, o artigo tem como objetivo investigar a percepção de profissionais da área de áudio publicitário sobre o processo de criação de peças sonoras capazes de atender aos objetivos das marcas e gerar vínculo emocional com o público-alvo. Trata-se de uma pesquisa Aplicada, de caráter Exploratório e Descritivo, com abordagem Qualitativa. Os procedimentos metodológicos incluíram revisão Bibliográfica e Pesquisa de Campo, por meio de entrevistas com cinco profissionais atuantes no setor de áudio publicitário. O estudo se destaca por seu caráter inédito no campo da publicidade: embora existam abordagens que relacionam música e emoção, poucas exploram sua aplicação como ferramenta estratégica nesse contexto. Os resultados indicam que a construção de uma conexão emocional eficaz entre marca e consumidor, por meio da música, depende principalmente de dois fatores: a atuação de profissionais com repertório cultural sólido e a coerência entre a comunicação sonora e a identidade da marca, evitando aderência a tendências efêmeras que não representem sua essência.

A OFICIALIZAÇÃO DO CARNAVAL E SUA CONTRIBUIÇÃO PARA O SURGIMENTO DA BOSSA NOVA

Vinicius Maurício Queiróz Hipólito da Silva — 2026-01-09

Neste artigo promovemos uma discussão acerca do processo de oficialização do carnaval e do samba como fator contribuinte para o surgimento da bossa nova. Para tanto, tomamos como referência os conceitos de carnavalização e de oficialização da cultura, tais quais apresentados por Bakhtin (1987). Em seguida, apresentamos uma conceitualização acerca do estilo bossa nova, bem como uma breve análise a respeito da abordagem musical de João Gilberto, violonista, intérprete e compositor brasileiro. O trabalho interpretativo desempenhado pelo artista, contribuiu, de maneira substancial, para a consolidação da bossa nova e tornou-se, naquele contexto, um dos símbolos da modernidade almejada pelas elites em um país que atravessava um momento notável de desenvolvimento. Por fim, concluímos que a análise dos eventos que marcaram o desenvolvimento do carnaval carioca e posteriormente da bossa nova, podem ser correlacionados como acontecimentos diretamente ligados, que contribuíram para a construção de um quadro conceitual mais objetivo acerca da formação cultural de nosso país.

AS FONTES NARRATIVAS NA HISTÓRIA DA MÚSICA

José D'Assunção Barros — 2026-01-09

O presente artigo discute a variedade e tipos de fontes narrativas com as quais os historiadores e musicólogos podem contar para a investigação e reflexão sobre temas e problemas diversos da História da Música. Depois de uma breve reflexão sobre a grande diversidade de fontes de natureza diversa disponíveis aos estudiosos de temas históricos relacionados à música, o artigo segue desdobrando reflexões mais específicas sobre as subcategorias de fontes narrativas, entre as quais as crônicas, as obras literárias, as escritas de si – com ênfase nas biografias e autobiografias – e, por fim, as narrativas derivadas do cinema, teatro e outras mídias.

“PASTEIS DE VENTO MUSICAL"

Joezer Souza — 2026-01-09

O longa-metragem de animação brasileiro Piconzé (1972), dirigido por Ippe Nakashima, destaca-se por sua estética de bricolagem na concepção visual e na trilha musical, em que geografias e figuras díspares, como castelo medieval, sertão nordestino, sacis, dragão, bruxa e cangaceiros, são acompanhados por uma variedade musical, de música clássica europeia a baião, tango e jazz. Com o objetivo de compreender sua natureza híbrida, exploramos a trilha musical sob a ótica da bricolagem sonora na visão de Michel de Certeau (1995) e do sentido de paisagem sonora conforme Murray Schafer (2001). Em nossa análise, constatamos um processo de bricolagem estética em que a trilha musical atua em conjunto com as imagens em favor de uma paisagem cinemática permeada pela heterogeneidade de materiais musicais.

O TREINAMENTO RESISTIDO E SEU EFEITO NOS PARÂMETROS FÍSICOS E TRANSTORNOS PSÍQUICOS EM FLAUTISTAS

João Vitor Santos — 2026-01-30

Este estudo teve como objetivo investigar os efeitos do treinamento com exercícios físicos sistematizados de membros superiores e tronco sobre os parâmetros físicos e o bem-estar psicológico de flautistas. Doze estudantes de flauta, do sexo feminino, de um programa universitário de música e de um conservatório foram divididas em dois grupos, para um estudo experimental intervencional não randomizado e por conveniênica: um grupo intervenção (GI; n=6) e um grupo controle (GC; n=6). O GI participou de um programa de treinamento de 12 semanas, consistindo na prática de exercícios físicos duas vezes por semana, complementados por um dia de caminhada, enquanto o GC seguiu sua rotina regular. Parâmetros antropométricos, físicos e psicológicos foram avaliados para análise. Os resultados pós-treinamento não revelaram alterações significativas nos parâmetros antropométricos ou na composição corporal. No entanto, foram observadas melhorias (p<0,05) na força e potência isométricas de membros superiores [2,99 (0,31) vs 3,49 (0,21)], bem como reduções nos escores de depressão e ansiedade [36,83 (8,98) vs 81,67(12,89)] entre os participantes que concluíram o protocolo de treinamento. Esses achados sugerem que a intervenção proposta serve como uma ferramenta eficaz para aprimorar o desempenho físico e pode auxiliar no manejo não farmacológico de sintomas de ansiedade e depressão em flautistas.

SYSTEMATIC PHYSICAL EXERCISE TRAINING AND ITS EFFECTS ON PHYSICAL PARAMETERS AND PSYCHOLOGICAL DISORDERS IN FLUTISTS

João Vitor Santos — 2026-01-30

This study aimed to investigate the effects of systematic physical exercise training targeting the upper limbs and trunk on physical parameters and psychological well-being in flutists. Twelve female flute students from a university music program and a conservatory were divided into two groups for a non-randomized, convenience-based interventional experimental study: an intervention group (IG; n=6) and a control group (CG; n=6). The IG participated in a 12-week training program, consisting of physical exercise practice twice a week, supplemented by one day of walking, while the CG followed their regular routine. Anthropometric, physical, and psychological parameters were evaluated for analysis. Post-training results revealed no significant changes in anthropometric parameters or body composition. However, improvements (p<0.05) were observed in isometric strength and power of the upper limbs [2.99 (0.31) vs 3.49 (0.21)], as well as reductions in depression and anxiety scores [36.83 (8.98) vs 81.67 (12.89)] among participants who completed the training protocol. These findings suggest that the proposed intervention serves as an effective tool for enhancing physical performance and may aid in the non-pharmacological management of anxiety and depression symptoms in flutists.

DESCONSTRUINDO A CELEBRIDADE PERFEITA

LUIS OTÁVIO VILELA DA CRUZ — 2026-01-30

Este artigo analisa criticamente a construção e desconstrução da imagem pública de Lady Gaga a partir de seus álbuns de estúdio, de The Fame (2008) a Mayhem (2025), com foco na faixa “Perfect Celebrity”. Considerando os álbuns como unidades narrativas e simbólicas, investiga-se como a artista articula elementos estéticos, discursivos e performáticos para questionar e reconfigurar os paradigmas da fama e da autenticidade na cultura pop contemporânea. A pesquisa adota uma abordagem qualitativa de caráter exploratório, fundamentada na análise de conteúdo e sustentada por referenciais teóricos dos estudos culturais, da performance e da teoria crítica. O estudo evidencia como Gaga mobiliza sua persona artística para tensionar as normas de gênero, identidade e espetáculo, transformando o pop em campo de resistência simbólica.