DEBATES - Cadernos do Programa de Pós-Graduação em Música

Dossier temático ARREGLO

ARREGLO: Historia, Técnica, Pedagogía y Transformaciones Contemporáneas

El acto de arreglar una música constituye un proceso creativo que opera en un espectro amplio, abarcando desde interacciones informales entre músicos de un pequeño conjunto hasta complejas estructuras prescritas con rigor para formaciones mayores. En ciertos contextos, el arreglo establece una relación tan intrínseca con la composición que, para el oyente, se vuelve indistinguible lo que es creación original del compositor y lo que es intervención del arreglista. Así, lo que sería la función de “vestir” la música puede tomar otras proporciones, amalgamando la actividad de componer con la de arreglar, en favor de la obra resultante. El arreglista, dependiendo del grado de libertad que se le atribuye, puede interferir en diversos parámetros estructurales de la obra, como: instrumentación, género, forma, rearmonización, creación de una introducción y un interlúdio, coda, elección de la tonalidad, modulaciones, estructura musical con apertura de sección para improvisación. El arreglista ejerce un papel determinante para el resultado final de la obra.

Invitamos a los/las investigadores/as a presentar artículos científicos que reflexionen sobre el arreglo desde el punto de vista técnico, conceptual o histórico, priorizando la producción brasileña.

Entre los subtemas sugerimos, a modo de ejemplo:

• Histórico de la relación arreglista / compositor;
• Relevamiento musical/biográfico de arreglistas icónicos y su legado;
• Posibles definiciones de lo que caracteriza una escuela brasileña de arreglo;
• Análisis críticos de la interferencia del arreglista en el resultado final de la obra, con la opción de uso de estudio de caso;
• Libertad creativa vs. restricciones comerciales;
• Adecuación del arreglo al género musical utilizado, con sus idiosincrasias;
• El arreglista en el estudio de grabación. Dificultades, límites, alternativas y soluciones en el acto de realización del arreglo, en el momento de su materialización;
• Proceso diacrónico del arreglo desde principios del siglo XX hasta nuestros días. Trayectoria, escuelas y transformaciones;
• Revisión, relevamiento y análisis de la literatura de manuales nacionales (brasileños) y/o extranjeros;
• Relevamiento de la pedagogía del arreglo en las universidades brasileñas, desde su implementación, desarrollo y situación actual;
• Relación arreglo y tecnologías actuales: expansión del concepto de arreglista más allá de su papel histórico y tradicional del profesional que escribe música formalmente; el arreglista como manipulador sonoro; nuevas posibilidades creativas al utilizar programas de computadora que emplean sonidos prefabricados (samples) en, por ejemplo, bandas sonoras para audiovisual e investigación de lenguaje;
• Relevamiento y análisis de archivos de arreglos de determinada institución y/o de arreglistas;
• Investigación del papel del arreglo y del arreglista en la cadena musical hoy: transformaciones ocurridas en este inicio del siglo XXI; arreglo en la era digital; nuevas herramientas; nuevos lenguajes;
• Del manuscrito a lo digital: análisis del uso de softwares de escritura musical y su interferencia en el proceso creativo de un arreglo;
• Aspectos positivos y negativos del uso de Inteligencia Artificial como herramienta en un arreglo; cuestionamientos éticos y estéticos.

Además de estas sugerencias, invitamos a los/las autore(a)s a enviar textos que trasciendan estas directrices, siempre que sean pertinentes a la temática del dossier.

Organización del dossier:
David Ganc – editor invitado

Plazo para envíos: 9 de agosto de 2025.

ATENCIÓN: FECHA LÍMITE AMPLIADA HASTA EL 31 DE AGOSTO DE 2025

Las propuestas para el dossier deben enviarse a través del Sistema OJS, y deben estar formateadas según las indicaciones para autores (ver pestaña Envíos).

Se aceptarán envíos en portugués, español e inglés.